獅語畫廊| 上海
隋長江個展：在 此
獅語畫廊欣然宣佈將於2025年1月11日舉辦隋長江的個展《在此》，展覽將持續至3月2日。隋長江的藝術創作來源於日常經驗，他擅長通過對日常物象的細緻觀察和視覺轉譯，賦予看似普通的事物以陌生化的質感，展現超越表像的多層含義。
在隋長江的作品中，記憶與現實的邊界被打破，形成一種微妙而持久的張力，他通過放大的特寫視角捕捉生活中被忽視的瞬間，將片刻定格為具有永恆意味的視覺“景別”。正如記憶選擇性的攝入和遺忘構建了我們的自我認知，隋長江的作品也以這種方法將生活的瞬間凝固並重構為新的視覺意象。在長久地凝望中，記憶以局部為錨點被重新梳理與放大，被挑選、凝視，甚至被解構，重新組合為超越表像的畫面。
正是局部呈現與放大細節的創作方式，使其畫面並未以直觀的敘述顯現主體，而是建構了一種視覺的隱喻性表達，被描繪的物像在這一過程中被賦予一種超越其物質本身的象徵功能。由此，畫面中的主體並非只是被觀看的對象，它同時暗示了一種在觀看中生成的關係。正如藝術家坦言“畫面總是出現的單個人物或物體，是因為我選擇了第一人稱的主觀視角，是‘我’的看到，也即‘我’與所畫對象的關係。”
材料的物質性不僅是承載圖像的基礎，更是藝術語言的組成部分。如藝術家所述“材料承載住我的感受，我發掘出它們的功能，我們是合作關係，”在創作中他將畫布、筆、顏料與自身的手感視為創作的協同者。受到中國傳統繪畫體系的影響，他在作品中運用了勾線、留白等技法，以柔韌而堅定的線條勾勒出描繪之物的輪廓；未被完全覆蓋的亞麻本色畫布，透出細膩而溫潤的底色，恰似宋畫絹本的肌理與光澤。畫面有意的平面化處理，削弱了傳統寫實繪畫中的透視邏輯，將目光引向對物象本質與邊界的思考，使作品更接近於一種對生命狀態的凝視與沉思。
