狮語畫廊｜上海
蜂后的噩夢：塞西爾·倫珀特個展
獅語畫廊將於2024年5月25日至7月14日榮幸呈現塞西爾·倫珀特（Cécile Lempert）在中國的首次個展《蜂后的噩夢》，呈現藝術家於今年創作的最新作品。
倫珀特的創作與自身周遭環境緊密相連，聚焦於特定的心理情態與微妙的人際關係。她將自己在家庭相簿存檔中獲取的靈感，勾連起圖像史的不同段落。在其間，藝術家並不僅僅關注輕鬆悅人的部分，而是更感興趣於矛盾和模棱兩可的中間狀態，力圖覆蓋場景的情緒完整性。同時，“通過在繪畫表現中模糊具體的個體元素，倫珀特的作品形成了挪移了時空特徵的新敘事”[1] ，卻仍籠罩著一種懷舊的情致（detemporalization of nostalgia）。
“蜂后的噩夢”系列名源自藝術家兒子伊斯梅爾（Ismael）的繪畫，畫面反映了他某一晚的夢境和他所創造出的“蜂后”形象。倫珀特感興趣的是，在人遭遇不安時，夢將那些令人不安的事物轉化為一種新的“觀念”、“事件”或是一種“流動的圖像”，它們都是一種人們自我消解的轉化行為至關重要的一環。從孩童處理恐懼和失控時刻的一種極其直接又下意識的策略出發，倫珀特深信這種夢境的心理機制是一種奇妙的顛覆方式，可延伸運用至人們對權力、階層難題的探討，“蜂后”這一特別的形象亦正與這些相連領域產生了奇妙呼應。[2]
在展覽中，倫珀特毫無保留地展現了大尺幅的“家庭肖像”，通過穿透畫布的視線在畫與畫之間建立了相互觀察、隱秘私語的關係。“她透過繪畫中人物或動物視線的轉移去發現感知生命的脆弱與敬畏，她的構圖方式讓人想起機械圖像（攝影或電影），不同畫作中大量的運動也讓彼此間觸發觀看。”[3] 孩童般童趣的形式語言與細膩審視的心理留白相映成趣，並置於肖像邊的模糊風景或好似“闖入”這個家庭故事的遠方白馬又抵減了藝術家筆下角色眼神的可讀性，干擾了現實與想像的邊界。“即便這些作品具有攝人心魂的情緒密度，其空間上的精妙留白又為每位觀者於當前此刻的個人投射留有了餘地。”[1]
[1] 米裏亞姆·貝丁（Miriam Bettin），《誰讓堅實的樹幹再次發聲》展覽文章
[2] 塞西爾·倫珀特，《蜂后的噩夢》創作自述
[3] 賀瀟，《複調·迴響》展覽文章
