港狮语画廊隆重呈献中国艺术家马树青个人展览「绘画的故事」,当中将展出他最具代表性的作品。
对艺术家来说绘画是文字之外的另一种语言，来自每位画者不同的语法逻辑，它陈述着发生于静止与平面之上，色彩与时空之间的故事。绘画如同我们的生命，过程总比结局更重要，马树青认为也许史上还没有哪幅作品最终能被画家完结，这种未完成型态让很多大师的绘画作品永远闪耀着开放的光辉，也带给观者来自画面上反覆涂抹留下的时间痕迹和色彩与色彩之间空间层次的不同观看经验。如何有效地留住过程，形成了每位画者的绘画方法，也带给我们关于绘画的诸多思考。
绘画是未完成式，它所保持的一种不确定型态与已固定了的展示空间发生着不同时态语境下意想不到的时空对话，这一切似乎都来自于无数个偶然的感性启示，尽管绘画有效的观看方式更多是通过人们的直接视觉感知系统，而非大脑，但绘画的过程又必须在理性的监控下才能向前推进，感觉帮我们随时打开一个个出口，但道路还需要画家理性思考和逻辑判断才可以走下去。感觉像时间一样在流动，无法被固定下来，因为下一分钟也许刚刚还为之雀跃欣喜的感觉已经消失的荡然无存，感性与理性的交织和搏斗，贯穿在绘画的整个过程中，它们会在绘画中一点一滴地透露给观者。
层层叠加成为马树青呈现绘画过程的表现方法，他将所有的颜料划分成两种：一种是透明的，另一种则不是。因此，覆盖与被覆盖的、可视与不可视的都共存于绘画过程之中，编织着色彩、时间、空间，以及属于他个人的绘画故事，它们依附于画布之上，也存在于时空之间。
