狮語画廊
巴塞尔艺术展香港展会2024
UNRESTRAINT 疏野
李迪 张方白 双人展
展位：3C 44
日期：2024年3月26日至3月30日
地点：香港会议展览中心
狮語画廊隆重呈献李迪（生于1963年，中国内蒙古）和张方白（生于1965年，中国湖南）的联合展览──《疏野》。
「疏野」作为中国传统文化的精神旨趣，包含一种前进式的退步，它需要在结构的过程中完成循序递进的简化，同时吸收并消化当代社会与传统世界的关联与隔膜。本次狮语画廊所呈现的两位艺术家李迪和张方白，同样身为60后，他们都于八、九十年代毕业于中央美术学院油画系，在他们的作品中，既有表现强烈的绘画语言，又有无意识的绘画特征。它们既是意象的──介于无意识与有意识之间的中国式的写意精神，也与德国新表现主义的风格有更多的相似性与延伸性。
李迪作为完整经历中国当代艺术近四十年发展变迁的艺术家，他不再把新表现主义作为衣钵，而是试图将绘画精神的含义消解在形式表达和日常视觉体验中，通过回归绘画语言本身去重构抒情的表现。早在八十年代初，李迪汲取哲学与文学中关于自我独立性的思想，并吸收了德国新表现主义的绘画精神，对他所一直奉行的学院艺术产生质疑，他意识到艺术在新的时代需要更多的本体语言的净化和融入更确切的社会内涵，而这种净化的表现不单纯是接受与反叛矛盾共生的状态，也体现为对自身的反省。在1990-2010年的留德期间，基于锚定在自身探索的动力，李迪的创作实现了对艺术自身语言的转换。地域的间隔与断裂进而促进了个体的自觉意识与独立品性，他脱离了学院绘画的影响和束缚，延续了自发的表现型绘画，持续地寻找和挖掘生命本身的原动力。自2010年海归后，李迪的绘画进入了另一个重要的阶段，他在艺术的实践过程中愈发地重视绘画语言本身的力量与内涵，受到中国禅宗绘画的偶然性启发，从复杂的表述中抽离出来，以更自由、简洁及抽象的语言为特征，回归绘画自身的语境之中，继而他在作品的演进中探索着绘画的精神逻辑与其信息性，在实践的过程中探索构成的新可能。本次狮语画廊带来的李迪作品分别涉及他的《中华HB》、《见白》、《角》和《纵横》四个系列，从铅笔木板到纸本碳笔至布面丙烯，这些作品代表了李迪在回国之后绘画语言上的蜕变。
张方白在1987年报考中央美术学院本科时，即通过撰写《建立中国本土艺术之我见》，提出了实验西方现代艺术的主张，这预示了张方白在未来创作历程中选择的道路。张方白的创作历程深深扎根于传统中国绘画，也发展出了独特的视觉语言。当他在天津美术学院任教期间，已明确提出了探索中国表现道路的方向，期间创作的《鹰》系列，力求将当代艺术与中国美学联系起来。张方白吸收了欧洲新绘画与德国表现主义的影响，并试图通过对中国传统审美意象的吸收与回溯，取法于中国书法与水墨，创造出表现主义形式中的传统美学追求，达到「气韵」与「张力」的平衡。他使用的「积墨法」，以一种黑白灰的色调，凝滞的笔触，颠覆视觉的次序，并介于有形无形、虚实相交的结构之中。在画面形象和创造上，让人看到作者在转换或重构八大山人的创作意图，借以探索中国表现的新形式。本次展出张方白的作品为《鹰》系列、《凝固》系列、《根》系列与《白石》系列等，它们既彰显出了中国传统绘画精神与西方表现主义思潮之间的关联，又通过与艺术家个人思想流变的融合，传达出浑厚的色彩与艺术家个人意象所实现在构型方面的力量感。
是次展览呈现这两位艺术家接近四十年创作生涯的体悟，以一种内省的方式探索着绘画语言的意象。此次展览以《疏野》为题，展现当代中国表现主义绘画的探索与实践，同时为两位艺术家在融合东西方表现主义精神的道路上提供了对话的契机。
